挪用與合理化－十九世紀月琴東傳日本之研究

Appropriation and Legitimization-The Adaptation of Chinese Yueqin in Nineteenth Century Japan

李婧慧(Ching-Huei Lee)

月琴 ； 清樂 ； 樂器的地位 ； 文人的象徵 ； 他者 ； 挪用 ； yueqin ； gekkin ； shingaku ； status of musical instruments ； symbol of literati ； other ； appropriation

藝術評論

18期（2008 / 12 / 01）

57 - 80

繁體中文

短頸圓體的月琴於十九世紀初隨「清樂」（日本人稱傳自清代中國的音樂）東傳日本長崎，初流傳於日本的文人階層與中上家庭，是清樂中最流行的樂器。清樂連同漢詩、書畫等，是十九世紀日本社會中漢化的社會菁英的標記；然而日本文人們既然崇尚中國文人生活，爲何不選擇中國文人的象徵樂器－琴，而選擇月琴？既然選擇了中國民間樂器的月琴，又如何賦予它新的角色與意義，以提昇其地位，合理化地成爲一種「日本文人樂器」，並順理成章地鞏固了他們的社會地位？ 誠然，樂器被傳播到新地方時，其原有之社會與文化脈絡會加入了新環境的社會脈絡與認同。本文檢視十九世紀月琴東傳日本之受容情形，討論月琴的音色美與外型爲何/如何轉變成日本文人（指清樂實踐者）的象徵樂器。固然，異國風是因素之一；然而，透過清樂樂譜刊本的題詩、插畫、序文與跋等之分析，筆者認爲十九世紀月琴（及清樂）移植日本社會的過程中，實際上藉著挪用(appropriation)與合理化(legitimization)等過程，已建構了一個區別「我群」與「他者」的標識，並且將異國風、象徵、隱喻與認同等具現於月琴中，以達到一方面兼具時尚與異國風的地位象徵，另一方面再確認「日本性」的雙面效力。

Yueqin (J. gekkin, moon lute), a short-necked Chinese folk lute with a round-shaped resonator, was brought to Japan in the nineteenth century along with shingaku, a folk music genre from Southeastern coastal China. Since its arrival, the moon-lute had become popular among the Japanese literati and middle class families. Learning the moon-lute was seen to be as important as learning Chinese poems, calligraphy, painting, and Chinese culture, which were markers of a prestigious Sinicized middle-class. The moon-lute became an emblem of Japanese literati in the Meiji era. However, why did Japanese literati, the dominant group of shingaku practitioners, select the moon-lute rather than the qin, a Chinese literati instrument? Since they selected the moon-lute, a musical instrument originally for common people in China, how did they create and impose a new meaning on it to legitimatize it and in the meanwhile, affirm their status? When a musical instrument moves to a new land, the original social and cultural contexts it carries will mingle with new social contexts and identity. This paper examines the adaptation of the Chinese moon-lute in Japan. It discusses why and how the beauty and shape of the moon-lute was symbolically transformed into a new cultural metaphor for the literati. It is clear that exoticism might have had played an important role in the reception of the moon-lute as a new cultural 'other'; nonetheless, by analyzing the prologues, poems, and paintings in various shingaku printed scores, I argue that the procedures of relocating the moon-lute and shingaku in nineteenth century Japan, including appropriation and legitimization, had constructed a new marker to differentiate 'self' from 'other', in which various perspectives, such as exoticism, metaphor, and identity, were embodied in the moon-lute in order to maintain a new status for the exotic 'other' and reconfirm the literati's Japaneseness.

1. Dawe, Kevin,Martin Clayton (ed.)(2003).The Cultural Study of Musk: A Critical Introduction.New York:Routledge.
2. Du Bois, F.(1891).The gekkin musical scale.Transaction of the Asiatic Society of Japan,19,369-371.
3. Knott, C. G.(1891).Remarks on Japanese musical scales.Transaction of the Asiatic Society of Japan,19,373-391.
4. Lee、 Ching-huei(2007).University of Hawaii at Manoa.
5. Maim, Wiliam P.(1975).Chinese music in the Edo and Meiji periods in Japan.Asian Music,6(1-2),147-172.
6. Piggott, Sir Francis(1909).The Music and Musical Instruments of Japan.Yokohama:Kelly & Walsh.
7. Turino, Thomas(1984).The Urban-Mestizo Charango Tradition in Southern Peru: A Statement of Shifting Identity.Ethnomusicology,28(2),253-270.
8. van Gulik, R.H.(1968).The Lore of the Chinese Lute.Tokyo:Sophia University.
9. Zheng、 Jinyang(2004).The Repertoire and Development of Qingyue （清樂） in Japan.Interpretation of Traditional Chinese Music: Chinese Scholars' Contributions,World Conference of the ICTM,Fujian:
10. 大貫紀子(1988)。日本の音樂·アヅアの音樂。東京:岩波書店。
11. 山野誠之(2005)。長崎明清楽「金線花」演奏に関する音韻論的研究。長崎大学教育学部紀要，人文科学，70，17-25。
12. 山野誠之(1991)。文部省科学研究費補助金研究成果報告書文部省科学研究費補助金研究成果報告書,未出版
13. 山野誠之(1990)。長崎大学教育学部人文科学研究報告書長崎大学教育学部人文科学研究報告書,未出版
14. 山野誠之(1991)。長崎大学教育学部人文科学研究報告書長崎大学教育学部人文科学研究報告書,未出版
15. 中西啟、塚原ヒロ子(1991)。月琴新譜：長崎明清樂のあゆみ。長崎:長崎文獻社。
16. 中村重嘉(1942)。清樂書目。長崎談叢，31，60-63。
17. 平野健次(1983)。音楽大事典。東京:平凡社。
18. 伊福部昭(1971)。明清楽器分疏II。音楽芸術，29(13)，48-51。
19. 伊福部昭(1971)。明清楽器分疏I。音楽芸術，29(11)，68-71。
20. 伊福部昭(1972)。明清楽器分疏III。音楽芸術，30(1)，68-71。
21. 伊福部昭(2002)。明清楽器分疏〔含図錄〕。傳統與創造，3，3-30。
22. 伊福部昭(1972)。明清楽器分疏IV。音楽芸術，30(2)，66-69。
23. 朴春麗(2006)。長崎の「明清楽」と中國の「明清時調小曲」。文化科学，17(2)，23-48。
24. 佐佐木隆爾(1999)。近代日本における民眾意識の形成と明清樂·民謠の役割。人文學報，3，25-44。
25. 佐佐木隆爾(2005)。文部省2003-2004科學研究費補助金研究成果報告書文部省2003-2004科學研究費補助金研究成果報告書,未出版
26. 坪川辰雄(1895)。清楽，前號の續。風俗画報
27. 坪川辰雄(1895)。清楽。風俗画報，100
28. 岡島冠山(1972)。唐話辞書類集：唐音和解。古典研究?。
29. 林謙三(1957)。音楽事典。東京:平凡社。
30. 波多野太郎(1976)。月琴音樂史略暨家藏曲譜提要。橫濱:橫濱市立大學。
31. 洪一衛(1966)。明清楽覺え書(2)－清樂-1。文學論輯，4，1-18。
32. 洪一衛(1967)。明清楽覺え書(3)－清樂-2。文學論輯，4，1-11。
33. 音研センター(1890)。音樂雜誌，1-77
34. 孫淑芳(2006)。茶、花與文人的交會－談明代文人的風雅情趣。僑光學報，27，167-177。
35. 徐元勇(2001)。中、日《九連環》歌曲的流傳與變異。中央音樂學院學報，1，53-60。
36. 張前(1999)。中日音樂交流史。北京:人民音樂。
37. 塚原康子(1996)。十九世紀の日本におけ西洋音楽の受容。東京:多賀出版社。
38. 楊桂香(2005)。清楽における戲劇性。お茶の水音柴論集，7，49-56。
39. 楊桂香(2002)。檢視沖繩與長崎中國音樂之流變－以明清俗曲《打花鼓》爲例。交响－西安音樂學院學報，21(2)，13-15。
40. 楊桂香(2000)。明清楽－長崎に伝えられた中國音楽。お茶の水音楽論集，2，70-80。
41. 楊桂香(2002)。日本と中國の兩國における九連環の広がりとその變化。人間文化論叢，5，13-21。
42. 萬依(1985)。清代宮廷音樂。北京:故宮博物院。
43. 趙維平(2004)。中國古代音樂東流日本的研究。上海:上海音樂院。
44. 廣井榮子(1982)。九連環とその周辺︰明清楽ヘの問題提起。大阪音楽大学音楽文化史研究室年報，9，35-67。
45. 鄭錦揚(2003)。日本“清樂”興衰初析（上）。樂府新聲，瀋陽音樂學院學報，2，32-36。
46. 鄭錦揚(2003)。日本“清樂”興衰再探。音樂探索，4，34-42。
47. 鄭錦揚(2003)。日本清樂研究。福州:海峽文藝。
48. 鄭錦揚(2003)。日本“清樂”興衰初析（下）。樂府新聲，瀋陽音樂學院學報，3，26-31。
49. 鄭錦揚(2003)。《洋峨樂譜·坤》所載《漳州曲）初探。音樂藝術，2，65-69。
50. 鄭錦揚、趙維平編(2005)。‘日本清樂'興衰緣由的初步研究。第五屆中日音樂比較國際研討會論文集，上海:
51. 鍋本由德(2003)。近世後期における中國音樂の伝播と受容－主に唐人踊·看看節を中心に。《幕末·明治期における民謠·大津繪節の歷史的研究》文部省2001-2002科学研究費補助金研究志果報告書。
52. 薩伊德、Said, Edward W.、王志弘譯(1999)。東方主義。臺北:立緒。
53. 藤崎信子(1983)。音楽大事典。東京:平凡社。