城市的創意修補及文創工作者的困境－以臺北市為例

＂Creativity Fix＂ to City and the Limits to Creative Labour: The Case of Taipei City

10.6128/CP.43.1.1

邱淑宜(Shu-Yi Chiu)

創意修補 ； 文創工作者 ； 文化創意產業 ； 創意城市 ； Creativity fix ； Creative labour ； Cultural and creative industries ； Creative city

都市與計劃

43卷1期（2016 / 03 / 31）

1 - 29

繁體中文

文化創意，在全球近年發展文化創意產業和創意城市的風潮下，被各國政策制訂者視為解決經濟、教育、社會和城市問題的萬靈丹。文創工作者因此而被期待作為都市再生、文化復興和城市競爭力的前導者和催化劑，其地位也躍升為創意階級。本文將以Harvey (2001b)的空間修補和固著、以及Peck (2007)創意修補的概念，針對臺北市近十年從閒置空間再利用到創意城市的發展論述，來討論文創工作者如何被當作閒置空間、地方文化與城市競爭力修補和固著的工具。本文將藉由官方和藝文界的論述、經驗研究資料與西方論述交織對話，指出在臺北市，文創工作者如何被官方和企業作為城市破敗空間的修補者、高檔文化的固著者和區域階級的淨化者，進一步描繪文創工作者於其中的困境。

This paper has arisen from an awareness of the burgeoning global epidemic of the development of cultural and creative industries and creative city. Culture and creativity are being recast as a panacea for economic prosperity, educational reform, and social cohesion as well as city competitive advantage. Creative labour hence are employed as a regenerator as well as a catalyst in arts/culture/ creative -led urban regeneration process. This paper uses example of Taipei city, and draws on both Harvey's (2001b) concept of ＂spatial fix＂ and Peck's (2007) concept of ＂creativity fix＂ to see how creative labour are seen as an instrument to fix the local lower class culture, brownfield sites and the city's competitive advantage in the official and arts critics' discourse. This paper argues that creative labour are victims of the gentrification process and continually suffer low pay, pervasive insecurity, freelance working, and living a bohemian life. As their odds of success are low in this creative economy gamble.

1. 王佳煌(2010)。文化／創意產業、創意階級／城市論著的批判性檢視。思與言，48(1)，131-190。
   連結：
2. 邱淑宜、林文一(2014)。建構創意城市─臺北市在政策論述上的迷思與限制。地理學報，72，57-84。
   連結：
3. 文化部 (2012)，「藝術介入空間計畫補助作業要點」，臺北：文化部。
4. 劉美妤 (2010)，都更災難之前的藝術游牧─URS都市再生基地計畫，http://pots.tw/node/6451，（2012 年 4 月 12 日）。http://pots.tw/node/6451
5. 臺北市政府文化局 (2012b)，認識文化局－組織介紹，http://www.culture.9.gov.tw/frontsite/cms/contentAction.do?method=viewContentList&subMenuId=101&siteId=MTAx，（2013 年2 月 18 日）。
6. European Commission (2015). European capital of culture fact sheet, European Commission, http://ec.europa.eu/programmes/creative-europe/documents/ecoc-fact-sheet_en.pdf, (Jul. 8,2015).
7. 臺北市政府文化局 (2011)，「臺北市議會第十一屆第一次定期大會：臺北市政府文化局工作報告」，臺北：臺北市政府文化局。
8. 謝小韞 (2011)，2011 年新文化白皮書，「文化快遞」，http://express.culture.gov.tw/announce_detail.php?ID=43，(2012 年 2 月 17 日)。
9. 臺北市政府文化局 (2012a)，「民國 101 年臺北市政府文化局施政計畫」，臺北：臺北市政府文化局。
10. 臺北市政府文化局 (2010)，文化局委外館所展演空間提供，「文創資源專區」，http://www.culture.gov.taipei/frontsite/creativity/cms/contentAction.do?method=viewContentList&subMenuId=710504&siteId=MTEx，(2015 年 3 月 29 日)。
11. 楊珮欣 (2002b)，「藝文用途與永續經營是不可能的任務」文建會閒置空間再利用政策將通盤檢討，「自由電子新聞網」，http://old.ltn.com.tw/2002/new/dec/7/life/art-1.htm，（2015 年 4 月 2 日）。
12. 臺北市政府文化局 (2008)，文創產業政策，http://www.culture.gov.tw/frontsite/cms/contentAction.do?method=viewContentList&subMenuId=30201&siteId=MTAx，(2012 年 2月 13 日)。
13. Peck, J. (2007). The creativity fix, Eurozine, http://www.eurozine.com/pdf/2007-06-28-peck-en. pdf, (Mar. 15, 2012).
14. 行政院 (2002)，「挑戰 2008-國家發展重點計畫」，臺北：行政院。
15. 臺北市政府都市發展局 (2012b)，「臺北市政府都市發展局 101 年 5 月份施政報告」，臺北：臺北市政府都市發展局。
16. 楊珮欣 (2002a)，文建會政策轉彎耗盡上億元，全台近二百處閒置空間恐再度閒置，「自由電子新聞網 生活藝文」，http://www.libertytimes.com.tw/2002/new/nov/8/life/art-1.htm，（2015 年 4 月 2 日）。
17. Banks, M.(2007).The Politics of Cultural Work.Hampshire:Palgrave Macmillan..
18. Bradley, A.,Hall, T.,Harrison, M.(2002).Selling cities promoting new images for meetings tourism.Cities,19(1),61-70.
19. Brenner, N.(ed.),Marcuse, P.(ed.),Mayer, M.(ed.)(2012).Cities for People, Not for Profit: Critical Urban Theory and the Right to the City.London:Routledge.
20. Caves, R. E.(2002).Creative Industries: Contracts between Art and Commerce.London:Harvard University Press.
21. Chatterton, P.(2010).Will the real creative city please stand up?.City,4(3),390-397.
22. Cochrane, A.(2007).Understanding Urban Policy: A Critical Approach.London:Blackwell Publishing.
23. Comunian, R.(2010).Rethinking the creative city: The role of complexity, networks and interactions in the urban creative economy.Urban Studies,48(6),1157-1179.
24. Cooke, P.(ed.),Lazzeretti, L.(ed.)(2008).Creative Cities, Cultural Clusters and Local Economic Development.Cheltenham:Edward Elgar Publishing.
25. Craft, A(2005).Creativity in Schools: Tensions and Dilemmas.London:Routledge.
26. Dickson, B.(2011).Education and the arts.Edinburgh:Dunedin Academic.
27. Eijk, G. V.(2010).Exclusionary policies are not just about the 'neoliberal city': A critique of theories of urban revanchism and the case of rotterdam.International Journal of Urban and Regional Research,34(4),820-834.
28. Feldman, D. H.,Csikszintmihaly, M.,Gardner, H.(1994).Changing the World: A Framework for the Study of Creativity.Westport:Praeger..
29. Florida, R.(2002).The Rise of the Creative Class: And How It's Transforming Work, Leisure, Community and Everyday Life.New York:Basic Books.
30. Florida, R.(2005).Cities and the Creative Class.London:Routledge.
31. Florida, R.(2009).Who's Your City?: How the Creative Economy Is Making Where to Live the Most Important Decision of Your Life.New York:Basic Books.
32. Gabe, T.,Florida, R.,Mellander, C.(2013).The creative class and the crisis.Cambridge Journal of Regions, Economy and Society,6(1),37-53.
33. Guetzkow, J.(2002).How the Arts Impact Communities: An Introduction to the Literature on Arts Impact Studies.Princeton:Princeton University.
34. Hae, L.(2011).Dilemmas of the nightlife fix: Post-industrialisation and the gentrification of nightlife in New York City.Urban Studies,48(16),3449-3465.
35. Hargreaves, A.(2003).Teaching in the Knowledge Society: Education in the Age of Insecurity.Maidenhead:Open University Press.
36. Harris, A.(2011).Art and gentrification: Pursuing the urban pastoral in Hoxton, London.Transactions of the Institute of British Geographers,37(2),226-241.
37. Harvey, D.(2001).Globalization and the "spatial fix".Geographische Revue,3(2),23-30.
38. Harvey, D.(ed.)(2001).Spaces of Capital Towards a Critical Geography.Edinburgh:Edinburgh University Press.
39. Hesmondhalgh, D.,Baker, S.(2013).Creative Labour: Media Work in Three Cultural Industries.London:Routledge.
40. Isaacs, R.(2000).The urban picturesque: An aesthetic experience of urban pedestrian places.Journal of Urban Design,5(2),145-180.
41. Jackson, N.(ed.),Oliver, M.(ed.),Shaw, M.(ed.),Wisdom, J.(ed.)(2006).Developing Creativity in Higher Education: an imaginative curriculum.London:Routledge.
42. Jeffrey, B(ed.),Craft, A.(ed.),Leibling, M.(ed.)(2001).Creativity in Education.London:Continuum.
43. Landry, C.(2000).The Creative City: A Toolkit for Urban Innovators.London:Earthscan Publications.
44. Leadbeater, C.(2000).Living on Thin Air: The New Economy.London:Penguin Books.
45. Lees, L.,Melhuish, C.(2013).Arts-led regeneration in the UK: The rhetoric and the evidence on urban social inclusion.European Urban and Regional Studies,1-19.
46. Lloyd, R.(2010).Neo-Bohemia: Art and Commerce in the Post-industrial City.New York:Routledge.
47. Markusen, A.(2006).Urban development and the politics of a creative class: Evidence from a study of artists.Environment and Planning A,38(10),1921-1940.
48. Mathews, V.(2014).Incoherence and tension in culture-led Redevelopment.International Journal of Urban and Regional Research,38(3),1019-1036.
49. McCann, E. J.(2007).Inequality and politics in the creative city-region: Questions of livability and state strategy.International Journal of Urban and Regional Research,31(1),188-196.
50. McKinlay, A.,Smith, C.(2009).Creative Labour: Working in the Creative Industries.London:Palgrave Macmillan.
51. Mirza, M.(ed.)(2006).Culture Vultures : Is UK Arts Policy Damaging the Arts?.London:Policy Exchange Limited.
52. National Advisory Committee on Creative and Cultural Education(1999).All Our Futures: Creative and Cultural Education.London:DfEE.
53. Novy, J.,Colomb, C.(2013).Struggling for the right to the (creative) city in Berlin and Hamburg: new urban social movements, new 'spaces of hope'?.International Journal of Urban and Regional Research,37(5),1816-1838.
54. O'Connor, J.,Xin, G.(2006).A new modernity? the arrival of 'creative industries' in China.International Journal of Cultural Studies,9(3),271-283.
55. Orgonization Economic Co-operation and Development(1996).The Knowledge-Based Economy.Paris:Organization for Economic Co-operation and Development.
56. Peck, J.(2005).Struggling with the creative class.International Journal of Urban and Regional Research,29(4),740-770.
57. Peck, J.(2012).Recreative city: Amsterdam, vehicular ideas and the adaptive spaces of creativity policy.International Journal of Urban and Regional Research,36(3),462-485.
58. Ponzini, D.,Rossi, U.(2010).Becoming a creative city: The entrepreneurial mayor, network politics and the promise of an urban renaissance.Urban Studies,47(5),1037-1057.
59. Pratt, A. C.(2008).Creative cities: The cultural industries and the creative class.Geografiska Annaler: Series B, Human Geography,90(2),107-117.
60. Pratt, A. C.(2011).The cultural contradictions of the creative city.City, Culture and Society,2,123-130.
61. Pratt, A. C.(2010).Creative cities: Tensions within and between social, cultural and economic development a critical reading of the UK experience.City, Culture and Society,1,13-20.
62. Robinson, G.(2002).The Creativity Imperative: Investing in the arts in the 21st century.London:Arts Council of England.
63. Robinson, K.(2001).Out of Our Minds: Learning to Be Creative.Oxford:Capstone.
64. Roodhouse, S.(2010).Cultural Quarters: Principles and Practices.Bristol:Intellect Ltd..
65. Roodhouse, S.(ed.)(2010).Cultural Quarters: Principles and Practices.Bristol:Intellect Ltd.
66. Rousseau, M.(2009).Re-imaging the city centre for the middle classes: Regeneration, gentrification and symbolic policies in 'loser cities'.International Journal of Urban and Regional Research,33(3),770-788.
67. Sefton-Green, J.(ed.),Thomson, P.(ed.),Jones, K.(ed.),Bresler, L.(ed.)(2011).The Routledge International Handbook of Creative Learning.London:Routledge.
68. Sefton-Green, J.(ed.),Thomson, P.(ed.),Jones, K.(ed.),Bresler, L.(ed.)(2011).The Routledge International Handbook of Creative Learning.London:Routledge.
69. Sefton-Green, J.(ed.),Thomson, P.(ed.),Jones, K.(ed.),Bresler, L.(ed.)(2011).The Routledge International Handbook of Creative Learning.London:Routledge.
70. Sefton-Green, J.(ed.),Thomson, P.(ed.),Jones, K.(ed.),Bresler, L.(ed.)(2011).The Routledge International Handbook of Creative Learning.London:Routledge.
71. Seltzer, K.,Bentley, T.(1999).The Creative Age: Knowledge and Skills for the New Economy.London:Demos.
72. Smith, M. K.(ed.)(2007).Tourism, Culture and Regeneration.Wallingford:CABI.
73. Throsby, D.(2001).Economics and Culture.Cambridge:Cambridge University.
74. Vanolo, A.(2008).The image of the creative city: Some reflections on urban branding in Turin.Cities,25(6),370-382.
75. Vinodrai, T.(2012).Design in a downturn? creative work, labour market dynamics and institutions in comparative perspective.Cambridge Journal of Regions, Economy and Society
76. Wehner, L.,Csikszentmihalyi, M.,Magyari-Beck, I.(1991).Current approaches used in studying creativity: An exploratory investigation.Creativity Research Journal,4(3),261-271.
77. World Intellectual Property Organization(2014).WIPO Studies on the Economic Contribution of the Copyright Industries.Geneva:World Intellectural Property Organization.
78. Zukin, S.(2010).Naked City: The Death and Life of Authentic Urban Places.Londen:Oxford University Press.
79. Zukin, S.,Braslow, L.(2011).The life cycle of New York's creative districts: Reflections on the unanticipated consequences of unplaned cultural zones.City, Culture and Society,2(3),131-140.
80. 文建會(2009)。,臺北:文建會。
81. 文建會(2010)。最小的無限大：文建會營造紀實 1994-2010。臺北:文建會。
82. 文建會(2001)。2001推動閒置空間再利用國際研討會：理論、操作、永續實踐會議實錄，南投:
83. 王嘉驥(2003)。困溺在台灣之中的台灣當代藝術。大趨勢，10，78-79。
84. 王嘉驥(2002)。台灣當代藝術奇觀化的審思：從「粉樂町」、「好地方」、「高雄國際貨櫃藝術節」三展談起。典藏今藝術，114(3)，56-60。
85. 王嘉驥(2003)。懸空在詭譎與渾沌不明狀態的台灣當代藝術。大趨勢，7，72-73。
86. 吳介禎(2002)。國家暴力與土地佔領─藝術家佔用閒置空間的政略探討。藝術家雜誌，326，214-215。
87. 吳瑪俐編(2007)。藝術與公共領域：藝術進入社區。臺北:遠流。
88. 亞太文化創意產業協會(2011)。文創產業興中華：2011 兩岸城市文化創意產業競爭力調查報告。臺北:商周編輯顧問有限公司。
89. 林怡秀、張玉音(2011)。臺北如何好好看？。典藏今藝術，1，97-98。
90. 林崇傑(2012)。全球競逐下的臺北都市再生實踐。台灣建築學會會刊雜誌，4，34-40。
91. 查爾斯‧蘭德利、姚孟吟譯(2012)。創意臺北，勢在必行。臺北:臺北市都市更新處。
92. 高宜凡(2007)。藝文風取代工地秀 房地產興起高感度行銷。遠見雜誌，256
93. 張玉音、林怡秀、吳牧青(2011)。都更藝容術：誰是國王？誰是新衣？。典藏今藝術，1，102-105。
94. 黃海鳴(2003)。藝術介入社會的一種模式。藝術家雜誌，240，197-201。
95. 黃海鳴(2004)。疑慮之後的期待─從藝術特區到文化創意園區的藝術生產。文化視窗，62
96. 楊敏芝(2009)。創意空間：文化創意產業園區的理論與實踐。臺北:五南圖書出版公司。
97. 楊敏芝、翁政凱(2009)。創意再生產：產業文化資產再利用。臺中:行政院文建會文化資產總管理處籌備處。
98. 漢寶德(2014)。文化與文創。臺北:聯經出版公司。
99. 漢寶德、劉新圓(2008)。國政研究報告國政研究報告,未出版
100. 臺北市政府都市發展局(2012)。2012 年臺北市都市發展局年報。臺北:臺北市政府都市發展局。
101. 劉瑞如(2004)。蛻變的華山不便的藝術精神？。典藏今藝術，137，78-81。
102. 劉維公(2010)。,臺北:臺北市政府文化局。
103. 劉維公(2010)。i臺北 創意街區地圖。臺北:臺北市政府文化局。

1. 蔡蕙如,林玉鵬(2021)。後疫情時代下「脆危的」影視勞動－臺灣影視文化產業紓困政策再思考。新聞學研究，148，1-46。
2. 陳東升(2019)。空間與文化研究分析框架的對話。文化研究，29，63-85。
3. 高郁婷,王志弘(2019)。容不下文化準公地的都市治理？臺北市補缺型藝文空間的困局。台灣社會研究季刊，113，35-74。
4. 黃舒楣(2020)。規劃亞洲城市大計：回顧故宮南院落腳嘉義太保的規劃足跡。文化研究，30，114-127。
5. 劉百佳,呂傑華(2020)。地方城鎮利用閒置空間發展藝文產業之反思－以花蓮鐵道文化園區為例。國立臺灣科技大學人文社會學報，16(4)，317-343。
6. 涂敏芬(2019)。制度工作可行嗎？去制度化前緣的能動性解析。中山管理評論，27(1)，101-138。
7. 王志弘(2019)。臺灣都市與區域發展之文化策略批判研究回顧，1990s－2010s。文化研究，29，13-62。
8. 楊一萌,王志弘(2023)。文化治理的正當化政治：廣州都市更新下恩寧路與泮塘五約的文創產業化。都市與計劃，50(1)，85-119。
9. 殷寶寧(2016)。創意街區、飲食文化與都市再生：臺北市大稻埕迪化街美食地景與文創轉向。文資學報，10，29-66。