题名

形態聯想組合法應用於藝術商品設計

并列篇名

Applying "Associative Forced Relationship of Formative Elements" in Artistic Commodities Design

DOI

10.6381/JD.201112.0061

作者

謝玫晃(Mei-Huang Hsieh);管倖生(Shing-Sheng Guan)

关键词

藝術商品 ; 文化商品 ; 設計方法 ; 文化創意產業 ; Artistic Commodities ; Cultural Commodities ; Design Method ; Cultural and Creative Industries

期刊名称

設計學報

卷期/出版年月

16卷4期(2011 / 12 / 01)

页次

57 - 73

内容语文

繁體中文

中文摘要

近年來文化創意產業蓬勃發展,促成藝術與設計的跨界合作;但市面上的文化商品設計多將藝術圖案複印在文化商品上,無法完全表現藝術商品的文化創意。目前文化商品大多以博物館,或具地方特色的文物,如原住民或客家文化為主要的研究或設計對象,較少以藝術家作品為文化商品轉換的標的。一般藝術品因為抽象、直觀與多元表現媒材,以致難以形成約定俗成的符碼;且缺乏完整創作自述、藝術評論或後設資料。因此,本研究乃針對上述缺點,融合「形態分析法」、「自由聯想法」與「強力組合法」三種視覺創意思考方法之優點,依照「觀察形態(形狀、色彩、材質)-進行聯想-組合轉換」的順序,提出適合藝術作品特性並強調「聯想」的「形態聯想組合法」。透過個案設計探討方式協助學生將平面與立體的藝術品,應用該方法經由設計轉換至可量產的藝術文化商品,研究結果顯示本文提出的文化商品轉換方法,有助於學生跳脫將藝術作品直接轉印於文化商品之窠臼,並以藝術作品作為文化商品轉換的模式提供設計師參考。

英文摘要

Cultural & Creative Industries develop prosperously, and promote the cross-cooperation between art and design. However, many cultural commodities were designed by putting copy art patterns on them directly, which may not totally represent the cultural creativities. Nowadays, the main design studies and objects of cultural commodities often focus on museums or local relics, such as aboriginal culture, Hakka culture, rather than on artists' works. Therefore, our study is focused on more abstractive, intuitional, multiple-material artworks that often lack the common symbols, complete descriptions, artistic reviews or metadata. In the study, we modified ”morphological analysis”, ”free association” and ”forced relationships” for the characteristics of artworks. Moreover, we also brought up an ”Associative forced relationship of formative elements” for cultural commodity design, which emphasizes the associative function. The case study shows that junior designers can easily transform 2D & 3D artworks into much more meaningful and productive commodities by this method instead of copying patterns directly.

主题分类 人文學 > 藝術
社會科學 > 傳播學
参考文献
  1. 李如菁(2007)。溝通的「物」與「物」的溝通:談博物館文化商品的本質、角色與可能性。科技博物,11(4),53-69。
    連結:
  2. 李如菁、何明泉(2009)。博物館文化商品的再思考:從跨界的觀點出發。設計學報,14(4),69-84。
    連結:
  3. 陳俊智、李依潔(2008)。應用KANO 品質模式探討文化產品設計之魅力因子。設計學報,13(4),25-41。
    連結:
  4. 馬瑞君(2010)。國美館開發文創品藝術生活化。中時電子報。上網日期:2010 年7 月24 日。網址:http://news.chinatimes.com/reading/0,5251,110513x112010072400378,00.html Ma, R. J. (2010). Guo mei guan kai fa wun chuang pin Yi shu sheng huo hua. Retrieved July 24, 2010, from Chinatimes, http://news.chinatimes.com/reading/0,5251,110513x112010072400378,00.html [in Chinese, phonetic translation]
  5. Abbing, H.(2002).The exceptional economy of the arts.Amsterdam:Amsterdam University.
  6. Burcaw, G. E.(1997).Introduction to museum work.London:Altamira.
  7. Cain, W. D.(1969).Engineering product design.London:Business Books.
  8. Coles, A.(2005).On art's romance with design..Design Issues,21(3),17-24.
  9. Dorst, K.,Cross, N.(2001).Creativity in the design process: Co-evolution of problem-solution.Design Studies,22(5),425-437.
  10. Ferrier, J. L.(1999).Art of the 20th century- The history of art year by year from 1900 to 1999..California:Chene Publications.
  11. Flusser, V.(1999).The shape of things: A philosophy of design..London:Reaktion.
  12. Goldschmidt, G.(1994).On visual design thinking: The vis kids of architecture..Design Studies,15(2),159-174.
  13. Handa, R.(1999).Against arbitrariness: Architectural signification in the age of globalization..Design Studies,20(4),363-380.
  14. Henrik, H.,Vanessa, M. P.(2008).Art infusion: The influence of visual art on the perception and evaluation of consumer products..Journal of Marketing Research,45,379-389.
  15. Leong, D.,Clark, H.(2003).Culture-based knowledge towards new design thinking and practice - A dialogue..Design Issues,19(3),48-58.
  16. Lin, R. T.(2007).Transforming Taiwan aboriginal cultural features into modern product design: A case study of a cross- cultural product design model..International Journal of Design,1(2),45-53.
  17. McGown, A.,Green, G.,Rodgers, P.(1998).Visible ideas: Information patterns of conceptual sketch activity..Design Studies,19(4),431-453.
  18. Papanek, V.(1985).Design for the real world: Human ecology and social change.London:Thames & Hudson.
  19. Petre, M.,Sharp, H.(2006).Complexity through combination: An account of knitwear design..Design Studies,27(2),183-222.
  20. Pirita, S. H.,Kai, H.(2001).Composition and construction in experts' and novices' weaving design..Design Studies,22(1),47-66.
  21. Rozin, P.,Kurzer, N.,Cohen, A.(2002).Free associations to "food": The effects of gender, generation, and culture..Journal of Research in Personality,36,419-441.
  22. Schön, D. A.,Wiggins, G.(1992).Kinds of seeing and their function in designing.Design Studies,13(2),135-156.
  23. Sing, W. C.,Fung, T. K.,Lam, Y. Y.(2008).Building a foundation for nurturing cultural uniqueness: Chinese cultural resources (CCR) as inspirations for design education in foundation level..Proceedings of Culture and Inspiration, Design Ed Asia Conference,Hong Kong:
  24. Suwa, M.,Gero, J.,Purcell, T.(2000).Unexpected discoveries and S-invention of design requirements: Important vehicles for a design process..Design Studies,21(6),539-567.
  25. Throsby, D.(2001).Economics and culture.Cambridge, England:Cambridge University.
  26. Verstijnem, I. M.,Hennessey, J.,Leeuwen, C.,Hamel, R.,Goldschmidt, G.(1998).Sketching and creative discovery.Design Studies,19(4),519-546.
  27. Warren, T. F.(1971).Creative thinking techniques: Four methods of stimulating original ideas in sixth grade students..Wisconsin:The University of Wisconsin.
  28. Yair, K.,Press, M.,Tomes, A.(2001).Crafting competitive advantage: Crafts knowledge as a strategic resource..Design Studies,22(4),377-394.
  29. Yair, K.,Tomes, A.,Press, M.(1999).Design through marking: Crafts knowledge as facilitator to collaborative new product development..Design Studies,20(6),495-515.
  30. 王其敏(1997)。視覺創意思考與方法。台北市=Taipei:正中書局=Cheng-Chung Book。
  31. 向勇(2004)。北大文化產業關鍵報告。台北市=Taipei:帝國文化=Empire Culture。
  32. 何政廣(1981)。美術大辭典。台北市=Taipei:藝術家出版社=Artist Publications。
  33. 吳明璋、陳明發(2004)。創意變生意。台北市=Taipei:商周出版=Business Weekly Publications。
  34. 李錫津(1987)。創造思考教學研究。台北市=Taipei:台灣書店=Taiwan Book。
  35. 林瑩、蔡綺、黃雅卿(2006)。從威廉•莫里斯的觀點看近年台灣藝術商品畫的推動─以台北故宮博物院為例。商業設計學報,10,301-312。
  36. 徐啟賢(2004)。桃園縣=Taoyuan,私立長庚大學工業設計研究所=Chang Gung University。
  37. 高橋誠(2009)。圖解難題解決力。台北市=Taipei:商周出版=Business Weekly Publications。
  38. 游萬來、葉博雄、高曰菖(1996)。產品意象及其表徵設計的研究─以收音機為例。設計學報,2(1),31-44。
  39. 葉雯玓、陳詩捷(2004)。應用文字聯想法時文字色彩意象於創意思考展開的影響。2004 年創新與創造力研討會論文集,台北市=Taipei:
  40. 劉思量(1992)。藝術心理學─藝術與創造。台北市=Taipei:藝術家出版社=Artist Publications。
  41. 賴奕茹(2009)。台北市=Taipei,國立臺灣科技大學設計研究所=National Taiwan University of Science and Technology。
  42. 謝東山(2001)。藝術概論。台北市=Taipei:偉華書局有限公司=Wey-Far Books。
  43. 謝東山(1995)。當代藝術批評的疆界。台北市=Taipei:帝門藝術教育基金會=Dimension Endowment of Art.。
被引用次数
  1. 陳月英(2017)。文化商品設計之消費價值研究-以桐花為例。中原大學設計學博士學位學程學位論文。2017。1-138。